Alice Neel

1900 - 1984

Lyhyet tiedot

  • Works on APS: 118
  • Corpus themes:
    • psychological portraiture
    • expressionism
    • human condition
    • exploration of identity
    • american portraiture
  • Creative periods: mature period
  • Nationality: Yhdysvallat
  • Top-ranked work: Kate Millett
  • Lifespan: 84 years
  • Copyright status: Under copyright
  • Näytä lisää…
  • Also known as: Alice Hartley Neel
  • Art period: Moderni
  • Died: 1984
  • Born: 1900, Merion Square, Yhdysvallat
  • Topics explored:
    • portraiture
    • expressionism
    • introspection
    • human form
    • portrait
  • Movements:
    • expressionism
    • contemporary realism
  • Top 3 works:
    • Kate Millett
    • Night
    • Untitled (747)

Taidevisa

Jokaisessa kysymyksessä on vain yksi oikea vastaus.

Kysymys 1:
Missä Alice Neel syntyi?
Kysymys 2:
Mihin taiteelliseen suuntaukseen Alice Neelin varhaista työtä vaikutti merkittävästi?
Kysymys 3:
Milloin Alice Neel alkoi saada huomiota taiteelliselle työlleen?
Kysymys 4:
Mikä on toistuva teema Alice Neelin muotokuvissa?
Kysymys 5:
Millainen taiteellinen tyyli Alice Neelin teoksille on ominaista?

Varhaiset vuodet ja koulutus

  • Syntynyt: 28. tammikuuta 1900, Merion Square, Pennsylvania
  • Vanhemmat: George Washington Neel (kirjanpitäjä) ja Alice Concross Hartley Neel
  • Perhe muutti Colwyniin, Pennsylvaniaan, 1900-luvun alussa.
  • Viiden lapsen neljäs; koki nuorena isoveljensä Hartleyn menetyksen.
  • Kasvoi keskiluokkaisessa perheessä, jossa naisille asetettiin rajalliset odotukset.
  • Valmistui lukiosta ja työskenteli toimistotyöntekijänä elättääkseen perhettään.
  • Opiskeli taidetunteja Philadelphiassa iltaisin.
  • Ilmoittautui Philadelphia School of Design for Women -kouluun (nykyinen Moore College of Art & Design) vuonna 1921.
  • Hylkäsi impressionismin ja omaksui Robert Henriin vaikuttaman Ashcan Schoolin realismin.
  • Sai kaksi kunniakunnallista mainintaa maalaustyöstään ja voitti Kern Dodge -palkinnon vuonna 1925.
  • Valmistui Philadelphia School of Design for Women -koulusta vuonna 1925.

Avioliitto, Havanna ja varhaiset vuodet uralla

    Avioitui kuubalaisen maalarin Carlos Enríquezin kanssa 1. kesäkuuta 1925.
  • Muutti Havannaan, Kuubaan, missä kuubalainen avantgarde-liike otti hänet vastaan.
  • Kehitti poliittista tietoisuuttaan ja sitoutumistaan tasa-arvoon Havannassa.
  • Näytti töitään aviomiehensä kanssa XII Salon des Bellas Artes -näyttelyssä vuonna 1927 yhdessä merkittävien kuubalaisten taiteilijoiden, kuten Eduardo Abelan ja Marcelo Pogolottin, kanssa.
  • Järjestänyt ensimmäisen soolo-näyttelynsä Havannassa (päivämäärä varmistamaton).
  • Tyttär, Santillana, syntyi vuonna 1926, mutta kuoli traagisesti difteriaan seuraavana vuonna.

Paluu Yhdysvaltoihin ja henkilökohtaiset koettelemukset

  • Palasi Yhdysvaltoihin toisen tyttärensä, Isabella Lillianin (Isabetta), kanssa vuonna 1927.
  • Carlos Enríquez lähti Kuubaan ottaen Isabettan mukaansa.
  • Koki hermoromahduksen ja yritti itsemurhaa näiden menetysten seurauksena.
  • Joutui sairaalahoitoon Philadelphia General Hospitalin itsemurvankiin.
  • Palasi vanhempiensa kotiin vuonna 1931, kun hänen tilansa todettiin vakaaksi.
  • Myöhemmät suhteet olivat myrskyisiä ja niistä syntyi vielä kaksi lasta.

Taiteellinen tyyli ja keskeiset teemat

  • Tyyli: Ekspressiivinen viivan ja värin käyttö; psykologinen tarkkuus; emotionaalinen intensiteetti.
  • Aiheet: Ensisijaisesti ystävien, perheen, rakastajien, poetan, taiteilijoiden ja tuntemattomien muotokuvia.
  • Teemat: Äitiys, menetys, ahdistus, ihmisyyden tila, yhteiskunnallinen kommentointi.
  • Huomattavia teoksia on "Well Baby Clinic", karu kuvaus äideistä ja vauvoista synnytysklinikalla.
  • Hänen muotokuvansa haastoivat usein perinteisiä naiskuvauksia käyttäen naisellista katsetta (female gaze) havainnollistamaan naisten tietoisuutta objektivoinnista.

Tunnustus ja perintö

  • Aluksi jäänyt huomiotta abstraktin ekspressionismin nousun aikana.
  • Saavutti merkittävän kriittisen tunnustuksen 1970-luvulla.
  • Sai National Women’s Caucus for Art -palkinnon presidentti Jimmy Carterilta vuonna 1979.
  • Houston Museum of Fine Artsin kuraattori Barry Walker kutsui häntä "yhdeksi 20. vuosisadan suurimmista muotokuvataiteilijoista".
  • Hänen työstään järjestettiin retrospektiivinen näyttely Houston Museum of Fine Artsissa vuonna 2010.
  • Hänen teoksiaan juhlitaan edelleen niiden rehellisyyden, psykologisen syvyyden ja voimakkaiden inhimillisten kokemusten kuvaamisen vuoksi.
  • Kuoli: 13. lokakuuta 1984.