Giclée печат или принт върху платно с музейно качество, бързо производство и гъвкави опции за завършен вид. ( Превключване към ръчно рисувана картина
Превключване към изображение)
Изберете от предварително зададените размери, които съответстват на оригиналните пропорции на произведението.
Можете да въведете собствени размери, за да паснат на конкретна рамка или пространство. Ако избраният от Вас размер не съвпада с пропорциите на оригиналното изображение, ние ще изрежем произведението или ще разширим изображението с огледален или едноцветен ръб. Дигитален макет ще бъде изпратен за Ваше одобрение преди започването на производството.
Моля, имайте предвид, че предпрегледът на екрана не отразява реалното изрязване или разширяване. Само макетът ще покаже точно финалната композиция.
Въпреки че са налични персонализирани размери, препоръчваме да изберете размер от предварително дефинирания списък, за да запазите оригиналните пропорции.
Доставка по целия свят () в рамките на 2 седмици вместо стандартните 4/5 седмици. (2 Август)
Non Objective (b)
Размер на репродукцията
Nettie Blanche Lazzell, известна обикновено като “Pet” от семейството си, се появи на сцената на изкуствата от селските пейзажи на Монгоха, Западна Вирджиния, през 1878 г. Родена в голямо семейство, дълбоко вкоренено в историята на заселването – баща й произшел от първооснователите на окръг Мононгалия, тя прекарала юношеските си години на ферма близо до Майдсвил. Това възпитание я белязало с тиха устойчивост и наблюдателен поглед към естествения свят, качества, които по-късно ще проникнат в нейното художествено виждане. Ритуалите на селското стопанство, прекъснати от трудностите на загубата – смъртта на майка й едва на двенадесетгодишна възраст – оформили характер, белязан от независимост и интроспекция. Нейното ранно образование се провело в едно классно училище на фермата, последвано от записване в Семинария на Западна Вирджиния (сега колеж Уест Вирджиния) през 1894 г. Дори тогава се появил фин проблем – частична загуба на слуха, вероятно произтичаща от катар, което вероятно е повишило нейната зависимост от визуалното възприятие и вътрешния опит.
Художествената отдаденост на Lazzell я отвела през по-нататъшни изследвания в Института за образование в Южна Каролина и Университета на Западна Вирджиния, където си осигурявала препитание като оцветявала фотографии. Именно в WVU тя формално усвоила уменията си под ръководството на Уилям Дж. Лийънърд и Ева Е. Хабъруд, изследвайки рисуване, история на изкуството, керамика, златарство и украса с фаянс – разнообразно основание върху което ще изгради своя уникален художествен език. Получила степен по изкуства през 1905 г., пътя й беше определен, макар пълният обхват на бъдещите си иновации да остане неясен.
Началото на века откри Lazzell в търсене на по-широки хоризонти. Период на обучение в Арт Студиз Лийг в Ню Йорк през 1908 г., под ръководството на Кениън Кокс и Уилям Мъррит Чейс, осигурил решаваща връзка с европейските художествени течения. Въпреки това, нейните две пътувания до Европа – най-вече през 1912 г. – наистина запалиха нейното творческо развитие. Обиколила Англия, Нидерландия, Белгия и Италия, тя се потопила в изучаването на архитектурата, усвоявайки формите и структурите от вековете. Но Париж се оказал преобразяващ.
Lazzell записала обучение в няколко парижки академии – Академия де ла Гран Шамьер, Академия Жулиан и най-накрая се установила в Академия Модерн, където изучавала с Шарл Гериен и Давид Розен. Тук, заобиколена от бурята на авангардното мислене, тя се срещнала с постимпресионизма и започнала да се бори с радикални идеи, които щяха да определят модернизма. Семената на кубизма и други експериментални движения били засадени по време на този период, леко променяйки нейния подход към представянето и отваряйки пътя за по-абстрактна естетика. Тя се потопила в пейзажната живопис, но все повече била привлечена от възможностите за деконструиране на формата и изследване на нови визуални езици.
През 1915 г. Lazzell открила Провинстаун, Масачузетс – развиваща се художествена колония на залив Кап Код. Това оживено общността, привличаща художници в търсене на убежище от ограниченията на традиционните художествени кръгове, станала нейъ домакинство. Тук тя основала Провинстаун Принтерис, колектив, посветен на изследването на иновативни техники за дърворезба. Вдъхновена от японските укийо-е дървени плочки, Lazzell и нейните колеги проправили пътя към техниката “бяло-линени дървени плочки”, която станала идентифицирана с нейните най-важни отпечатъци.
Тази техника включвала прецизно маскиране на областите на дървения блок с лента, позволявайки по-голям контрол върху разделянето на цветовете и детайлите в сравнение с традиционната дърворезба. Резултатът беше виоленова, слоена естетика, характеризираща се с смели цветове и динамични композиции. Работата на Lazzell по време на този период отразява влиянието на кубизма, но тя не просто го копирала; вместо това синтезира тези европейски влияния със собствената си уникална чувствителност, създавайки отличително американска форма на абстракция. Нейното изследване се простираше от дърворезбата, като влияеше и върху нейните картини.
В края на 1920-те години Lazzell се превърна в ключов участник в американската модерна художествена сцена, като активно участваше в Provincetown Art Association и Provincetown Printers. Тя беше една от първите американски художници, които с решителност поеха абстрактното изкуство, предизвиквайки традиционните представи за художествено представяне. Нейната работа се отличаваше със смели цветове, геометрични форми и новаторски техники, което я направи уважавана фигура в американското изкуство.
1952 - 1956 , Свърдинамска Република
Разкажете ни за вашия проект и нашите експерти по изкуство ще ви предложат 3 персонализирани предложения за произведения на изкуството.
Нека подберем 3 варианта само за вас – безплатно!