Contemporary Realism
1859
67.0 x 59.0 cm
Philadelphia Art MuseumÓleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. (
Cambiar a impresión Cambiar a imagen)
Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.
Puede ingresar sus propias dimensiones para adaptarse a un marco o espacio específico. Si el tamaño seleccionado no coincide con las proporciones de la imagen original, recortaremos la obra o extenderemos la pintura con elementos adicionales pintados a mano. Se le enviará una maqueta digital para su aprobación antes de comenzar la producción.
Tenga en cuenta que la vista previa en pantalla no refleja el recorte o la extensión reales. Solo la maqueta mostrará con precisión la composición final.
Si bien existen tamaños personalizados, recomendamos seleccionar una dimensión de la lista predefinida para preservar las proporciones originales.
Entrega mundial () en 3-4 semanas en lugar de las 5 semanas estándar. (31 julio). Sin compromisos con la calidad.
Storage Jar
Tamaño de la reproducción
The stoneware jar presented here transcends mere utilitarian function; it embodies a profound narrative of survival, creativity, and cultural heritage—a story inextricably linked to the life and legacy of Dave the Potter.
The photograph captures a close-up view of the jar against a stark white backdrop, emphasizing its textural surface and highlighting the delicate cursive lettering that adorns its side—a testament to Dave’s unwavering commitment to preserving his craft and communicating his vision.
Dave Drake's contribution to ceramic art is unparalleled. He stands as one of the first enslaved African Americans recognized for mastering a complex artistic skill, defying legal restrictions that sought to stifle Black literacy and creativity. His dedication to honing his craft—producing an estimated 40,000 pieces during his lifetime—solidifies his place in American art history.
The alkaline glaze technique employed by Dave is more than just a method of surface treatment; it’s a deliberate choice that reflects the potter's understanding of material properties. Combining wood ash, sand, and water—ingredients readily available in Pottersville—Dave achieved a distinctive brown coloration through careful experimentation and observation.
The inscription of poetry onto Dave’s vessels represents a powerful act of defiance against legal prohibitions prohibiting Black literacy. Each poem serves as a conduit for emotion, intellect, and cultural heritage—a declaration of independence from societal constraints and an affirmation of artistic expression.
Today, reproductions of Dave the Potter’s stoneware jar continue to inspire collectors and interior designers alike. Its understated beauty speaks volumes about resilience, creativity, and the enduring spirit of African American artistry—a legacy that transcends time and celebrates the transformative power of art.
Nacido alrededor de 1800 en Carolina del Sur, David Drake, más conocido como Dave el Cerrajero, vivió una vida profundamente marcada por la institución de la esclavitud. Fue primero esclavizado por Harvey Drake, quien co-administraba un gran negocio de cerámica con Abner Landrum en el condado de Edgefield, Carolina del Sur. Se cree que Landrum, inusualmente para su época, le enseñó a leer y escribir a Dave – una habilidad prohibida para los esclavizados bajo la ley de Carolina del Sur.
La carrera de Dave como cerrajero comenzó dentro del taller de Drake y Landrum. Rápidamente demostró una habilidad excepcional para crear grandes recipientes de cerámica de arcilla alcalina, principalmente jarras. Su primera obra registrada data del 12 de julio de 1834, marcando el comienzo de su práctica artística única. Entre los años 1820 y 1870, Dave produjo aproximadamente 40,000 piezas durante su vida.
Lo que distingue a Dave el Cerrajero no es solo su habilidad como cerrajero, sino su práctica innovadora de inscripción en sus obras. Firmó muchos recipientes con “Dave” y, notablemente, incluyó poemas originales – a menudo versos rimados – junto con fechas y marcas del fabricante. Este fue un acto sin precedentes para un artista afroamericano esclavizado.
Si bien es difícil determinar las influencias artísticas directas, el trabajo de Dave existió dentro del contexto de las tradiciones de cerámica del condado de Edgefield. Sin embargo, su alfabetización y voz poética eran excepcionales para un esclavizado. El propio acto de expresión a través de la inscripción fue una forma de resistencia y afirmación de la identidad en un sistema diseñado para negar ambas.
Los logros de Dave el Cerrajero no solo residen en su prolífica producción, sino también en su desafío a las normas sociales. Se convirtió en el primer cerrajero esclavizado en firmar su trabajo e incorporar poesía, dejando un legado que desafía las narrativas convencionales sobre el arte afroamericano e historia.
La historia de Dave el Cerrajero representa un poderoso testimonio de la creatividad y la resiliencia humanas frente a la adversidad. Su cerámica proporciona valiosos conocimientos sobre las vidas y experiencias de los afroamericanos esclavizados durante el siglo XIX. Ahora se celebra como una figura significativa en el arte folclórico sureño, la cerámica estadounidense y la historia afroamericana.
Su trabajo continúa inspirando a artistas e investigadores hoy en día, provocando debates continuos sobre raza, identidad y expresión artística.
1800 - , Estados Unidos de América
Descubre las 25 obras maestras del MET de Nueva York: Van Gogh, Monet, Rembrandt y más. Explora la historia, el arte y los colores que inspiran tu hogar. Reproducciones de museo en BuyPopArt.com.
Descubre las 25 obras maestras del Instituto de Arte de Detroit: Van Gogh, Monet, Rembrandt y más. Historias fascinantes, técnicas innovadoras y arte para inspirar tu hogar. Reproducciones de alta calidad en BuyPopArt.com.
Descubre las 25 obras maestras de James Abbott McNeill Whistler, el maestro del impresionismo y la armonía en arte. Explora retratos icónicos, nocturnos evocadores y su innovadora paleta de colores. Reproducciones de arte exclusivas en BuyPopArt.com.
Descubre las 25 obras maestras del National Gallery of Art, Washington. Explora la historia de Cézanne, Matisse, Picasso y más. Encuentra reproducciones de arte exclusivas e ideas para decorar tu hogar con lienzos inolvidables en BuyPopArt.com.
Descubre las 25 obras maestras de Roy Lichtenstein, ícono del Pop Art. Explora su innovadora técnica, colores vibrantes y el impacto cultural de sus cuadros más famosos. Reproducciones de arte exclusivas en BuyPopArt.com.
Manténgase al día con las últimas noticias de arte, ofertas exclusivas e ideas de decoración.
Cuéntanos sobre tu proyecto y nuestros expertos en arte te ofrecerán 3 sugerencias de obras personalizadas.
Permítenos seleccionar 3 opciones solo para ti – ¡Gratis!
Vista previa
Compartir
Compartir
Ver detalles
Descargar
Ver similares
Radiografía
Presentación automática
Leer más
La opción de vidrio solo está disponible en tamaños inferiores a 110 cm.
