Preview
Beställ målning Köp högupplöst digital bild
Skicka
Visa detaljer
Lägg till i favoriter
Ladda ner
Liknande objekt
Röntgen
Bildspel
Acrylic On CanvasWallArtLate Gothic
1476
90.0 x 26.0 cm
National GalleryGiclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ.
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Du kan ange egna mått för att passa en specifik ram eller yta. Om det valda måttet inte överensstämmer med originalbildens proportioner kommer vi antingen att beskära konstverket eller utöka bilden med en speglad eller enfärgad kant. En digital mockup skickas för ditt godkännande innan produktionen påbörjas.
Vänligen notera att förhandsvisningen på skärmen inte återspeglar den faktiska beskärningen eller utökningen. Endast mockuppen visar den slutgiltiga kompositionen korrekt.
Även om anpassade storlekar är möjliga, rekommenderar vi att du väljer ett mått från den fördefinierade listan för att bevara de ursprungliga proportionerna.
Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (26 juli)
Saint Michael
Storlek på reproduktion
Carlo Crivelli's "Saint Michael," painted around 1476, isn’t merely a depiction of an angel battling a demon; it’s a meticulously crafted tableau of spiritual warfare, brimming with Renaissance artistry and profound symbolism. This panel, once part of a larger altarpiece intended for the church of San Domenico in Ascoli Piceno, Italy, immediately draws the eye into a dynamic scene where youthful Michael, radiating aristocratic beauty yet possessing an undeniable ferocity, confronts the writhing embodiment of evil beneath his feet. The composition isn’t simply about physical combat; it's a carefully orchestrated visual argument between order and chaos, light and darkness, good and sin.
Crivelli, deeply influenced by the Venetian artistic traditions of Vivarini and Mantegna, masterfully employs techniques that elevate this scene beyond simple religious illustration. Notice the masterful use of foreshortening – a signature element of Crivelli’s style – which dramatically compresses the space, pulling the viewer into the heart of the battle. The devil's head, positioned prominently at the bottom of the panel, is rendered with unsettling detail, highlighting his grotesque features and desperate struggle. Conversely, Michael’s face holds an expression of serene determination, a subtle contrast to the chaotic energy surrounding him.
Saint Michael isn't just any angel; he is the Archangel, the chief warrior in God’s army. Within Christian iconography, he represents divine justice, protection, and victory over evil. The halo surrounding his head, a common symbol of holiness, emphasizes his elevated status. His armor, rendered with exquisite detail – polished metal reflecting light, intricate stitching – speaks to his martial prowess and unwavering commitment to defending humanity from demonic influence. The shield he holds aloft isn’t just a defensive tool; it's a visual declaration of God’s authority and Michael’s role as its representative.
Historically, the figure of Michael has deep roots in Jewish tradition, where he served as Israel’s protector and advocate. This connection is reflected in the painting’s composition – the devil beneath Michael isn't simply a monstrous foe; he represents the forces arrayed against God’s chosen people. The scene thus resonates with themes of faith, struggle, and ultimately, triumph over adversity—a narrative that has captivated audiences for centuries.
Crivelli's skill as a painter is evident in the meticulous rendering of textures – the smooth sheen of Michael’s armor, the rough scales of the devil, the folds of his garments. He utilizes tempera on poplar wood, a technique favored during this period for its luminosity and ability to capture intricate detail. The use of vibrant colors—rich blues, reds, and golds—further enhances the painting's visual impact, creating a sense of drama and intensity. Beyond technical mastery, Crivelli imbues the scene with an emotional resonance that transcends mere representation; it speaks to the timeless struggle between good and evil, hope and despair.
The panel’s enduring appeal lies in its ability to evoke both awe and contemplation. It's a reminder of humanity’s vulnerability in the face of darkness, but also of the unwavering strength and protection offered by divine grace. “Saint Michael” is more than just a painting; it’s a powerful testament to the enduring themes of faith, courage, and the eternal battle between light and shadow.
Den italienske renässansmålaren Carlo Crivelli föddes i Venedig omkring 1430–35. Han kom från en familj av konstnärer och fick sin konstnärliga skolning i både Venedig och Padua. Det antas att Crivellis tidiga utbildning skedde under Jacobello del Fiore, som fortfarande var verksam år 1436, och han studerade även vid Vivarini-skolan i Venedig.
Crivelli tillbringade sina tidiga år i Veneto-regionen, där han sög åt sig influenser från mästare som Vivarini, Squarcione och Mantegna. År 1458 lämnade han dock Veneto och tillbringade större delen av sin karriär i Marche-regionen kring Ancona. Här utvecklade han en särpräglad personlig stil som står i skarp kontrast till den hos hans venetianska samtida, Giovanni Bellini. Crivellis verk kännetecknas av en konservativ, sengotisk dekorativ känsla, präglad av en linjär kvalitet, en närmast besatt uppmärksamhet på detaljer och ett skickligt användande av "trompe l'oeil"-tekniker som lurar ögat.
* Carlo Crivellis målning "Madonna och barnet på tronen" (106 x 55 cm, Museum of Fine Arts, Budapest, Ungern) är ett enastående exempel på hans stil. * Han samarbetade med sin yngre bror Vittorio Crivelli i flera projekt. * Pietro Alemanno, en målare som emigrerade till Marche-regionen från Tyskland/Österrike, var både hans elev och samarbetspartner.
* Pinacoteca di Brera i Milano, Italien, rymmer flera av Crivellis verk, däribland "Pietà" (128 x 241 cm). * Museo San Giovanni in Bragora i Venedig, Italien, besitter en samling konstverk från olika perioder och stilar, inklusive verk som tillskrivs Crivelli.
Crivellis arv fortsätter att inspirera både konstentusiaster och forskare, och hans arbete förblir ett vittnesbörd om den bestående kraften i en konservativ, sengotisk dekorativ estetik.
1435 - 1495 , Italien
Utforska Sandro Botticellis 25 mest ikoniska målningar! Fördjupa dig i renässansens skönhet, klassisk mytologi och tidlösa konstverk. Köp högkvalitativa reproduktioner & hitta inspiration för ditt hem på BuyPopArt.com.
Utforska Alte Pinakotekets 25 mest ikoniska målningar! Lär känna renässansens och barockens mästerverk av Leonardo da Vinci, Rembrandt & fler. Hitta inspiration till din heminredning med konsttryck i museumskvalitet på BuyPopArt.com.
Upptäck 10 renässansmästerverk av Botticelli, Leonardo da Vinci & Michelangelo! Fördjupa dig i italiensk konsthistoria och tidig renässans. Hitta inspiration för ditt hem med museumskvalitets reproduktioner på BuyPopArt.com.
Utforska Claude Monets 25 mest ikoniska målningar – från vattenliljor till soluppgång. Lär känna impressionismens mästare och hitta inspiration för ditt hem med konsttryck av högsta kvalitet på BuyPopArt.com.
Upptäck 10 ikoniska mästerverk från proto-renässansen – Cimabue, Giotto & Duccio. Lär känna historien bakom tidig renässanskonst och italienska målningar. Köp museumkvalitativa konsttryck på BuyPopArt.com!
Håll dig uppdaterad med de senaste konstnyheterna, exklusiva erbjudanden och inredningsidéer.
Berätta om ditt projekt så kommer våra konstexperter att ge dig 3 personliga konstförslag.
Vi skapar ett urval av 3 alternativ helt anpassat för dig – gratis!
Dela
Visa mer
Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.
