2001
57.0 x 77.0 cmMúzeumi minőségű giclée vagy vászonnyomat, gyors gyártással és rugalmas finomítási lehetőségekkel.
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Megadhat saját méreteket is egy konkrét kerethez vagy helyszínhez igazítva. Amennyiben a kiválasztott méret nem egyezik az eredeti kép arányokkal, a műalkotást le fogjuk vágni, vagy kiegészítjük a képet tükrözött vagy egyszínű szélekkel. A gyártás megkezdése előtt egy digitális tervezetet küldünk jóváhagyásra.
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a képernyőn látható előnézet nem tükrözi a tényleges levágást vagy kiegészítést. Csak a tervezet mutatja pontosan a végső kompozíciót.
Bár az egyedi méretek is elérhetőek, az eredeti arányok megőrzése érdekében azt javasoljuk, hogy válasszon a előre meghatározott listából származó méretet.
Világszerte történő kiszállítás területére 2 hét alatt, a szokásos 4-5 hét helyett. 25 július
Containment
A reprodukció mérete
From New York City, Steve Benedetto is a painter of abstract and non-objective designs, many of them geometric and in his words, “a collision of forces—a reactive experience to elements thrown on the surface.” (St. Louis)
Of his work, Sarah Schemerler wrote in a review November 2000 in Art in America:
"Steve DiBenedetto isn't afraid of much. His exuberant paintings are expressionist almost to the point of ugliness, splattered, scraped, encrusted with loyers of oily, pell-mell pigment. But even as this 42-year-old artist (who was included in the Venice Biennale at 23) takes an anything-goes attitude toward his craft, he never lets things get out of hand.”
He attended Yale University in 1979 on a fellowship for the Summer Program of Music & Art, and the next year earned a BFA at the Parsons School of Design.
Steve DiBenedetto’s artistic journey began with an interest in exploring formal relationships—bold squares and rectangles rendered in saturated hues—reflecting the stylistic currents of the time. However, he swiftly abandoned these constraints, embarking on a quest to synthesize disparate visual elements—decaying structures alongside fantastical machines, unsettling organic forms intertwined with intricate mechanical constructions.
His distinctive artistic vision draws inspiration from Surrealism, particularly the work of René Magritte, and incorporates techniques honed over decades of experimentation. He utilizes digital painting software to create stunningly detailed images that capture the essence of decay and surreal beauty. His meticulous layering process allows him to build up textures and colors with remarkable precision, resulting in artworks that possess a palpable sense of atmosphere.
A cornerstone of Dibenedetto’s oeuvre is ‘Darkopter,’ a monumental digital sculpture depicting an octopus grappling with a helicopter—a striking visual metaphor for struggle and dominance. Alongside this ambitious project, he achieved considerable acclaim for ‘Containment,’ a series of paintings exploring the concept of confinement and psychological vulnerability.
Dibenedetto’s contribution to contemporary art extends beyond his individual creations; he actively fosters artistic dialogue through collaborations and exhibitions. His work has been showcased internationally, cementing his reputation as a visionary artist who consistently pushes boundaries and challenges conventions.
Írja le nekünk projektjét, és művészeti szakértőink 3 személyre szabott műalkotási javaslatot készítenek Önnek.
Hagyjuk, hogy mi válogassunk ki Önnek 3 legjobb opciót – Ingyenesen!